电影配乐的「原声大碟」存在的意义是什么？

从大陆的电影发展视角来看，尽管仍处于萌芽阶段，质量参差不齐，市场尚未成熟，但在电影艺术时，我们不能忽视电影音乐的重要性。如果把视线扩大到全球的好莱坞市场，我们可以更深入地理解电影音乐的商业价值。

电影音乐，作为依附于电影的艺术形式，它独特的商业价值不容忽视。它的受众群体主要包括影迷和乐迷，以及两者的交集群体。资本家们早已瞄准了这一市场潜力，因为即使是小小的蚊子，也是肉。

对于电影音乐的推广，发行电影原声大碟无疑是最有效的手段。对于片厂、唱片公司、作曲家、乐手、工会、乐迷、影迷来说，这是一个七赢的局面。

对于片厂而言，通过发行电影的同时将电影音乐版权交给唱片公司，能够收回部分音乐制作的投资。而对于唱片公司来说，通过常规渠道和限量渠道分别发行的电影音乐唱片和经典唱片，能够赚取利润。的唱片可以借助大作曲家的名声和流行音乐的效应来盈利，例如那个销量超过1200万张的《泰坦尼克号》原声带，其实是由流行歌曲《我心永恒》推动的。而限量版唱片虽然利润不高，但积少成多，对于每年发行40个品种、运营团队仅数人的唱片公司来说，也是一笔可观的收入。

作曲家通过原声带的发行获得唱片分成的收益，乐手则通过唱片发行获得的报酬有所收获。乐手工会也能通过唱片发行得到一定的收益。对于乐迷和影迷来说，原声带是官方发行、制作的音乐载体，是最好的音乐传播和推广手段。

电影音乐与电影相互依存，共同构成了观众所熟知的电影体验。在这个七赢的局中，每一方都在为自己的利益而努力，同时也共同推动着电影音乐的发展。